Центр современной культуры «Гараж» запускает программу кинопоказов Garage Screen, первым проектом которой станет цикл из 16 документальных картин «Нью-Йорк: Даунтаун», приуроченный к выставке New York Minute. T&P узнали, какие картины программы нельзя пропустить и чему учат фильмы про Энди Уорхола и Уильяма Берроуза.

Антон Белов, директор центра современного искусства «Гараж»: «Мы решили организовать программу Garage Screen, в рамках которой пройдет серия показов «Нью-Йорк: Даунтаун», потому что нам интересно развивать направление кино как полноправную часть искусства. С другой стороны, это касается и нашей образовательной программы, потому что выставка была бы неполной без документальных фильмов, которые раскрывают жизнь Нью-Йорка. Будут и ночные показы — эти фильмы раньше у нас нигде не показывались. Эта часть образовательной программы готовилась специально к выставке New York Minute».

5 фильмов программы, которые нельзя пропустить:


«Уильям Берроуз: Человек внутри»


Картина о Уильяме Берроузе — легендарном писателе и иконе поколения битников, который одним из первых в пятидесятые поднял вопрос о гомосексуализме и наркомании в литературе. Берроуз был провозглашен крестным отцом поколения битников. Фильм представит его автор — Йони Лейзер.

«Суперзвезда: жизнь и времена Энди Уорхола»


Семья, друзья, агент, куратор, владельцы галерей, актеры и все близкие художника рассказывают правду об иконе поп-арт движения и размышляют о его искусстве.

«Вселенная Кита Хэринга»


Очень личный портрет всемирно художника, скульптора и общественного деятеля из Нью-Йорка. В фильме Кристины Клаусен использованы интервью друзей Хэринга — Йоко Оно, Мадонны, Энди Уорхола и других.

«Жан-Мишель Баскиа: лучезарное дитя»


В основе фильма — эксклюзивное интервью, которое режиссер картины взял у художника более двадцати лет назад. В 1970-е он расписывал стены граффити в криминальном Нью-Йорке, в 1981 году впервые начал писать картины, а в 1983 году стал художником со статусом рок-звезды.

«Джек Смит и разрушение Атлантиды»


Джек Смит — одновременно и крестный отец перформанса, и фотограф-новатор. Его утопические идеи и художественные процессы повлияли на последующие поколения художников: Энди Уорхола, Федерико Феллини, Дэвида Линча и Мэтью Барни.

Настя Митюшина, директор образовательных программ:

«Гараж» сфокусировал внимание на тех фигурах, без которых сегодняшнего искусства Нью-Йорка фактически не было бы. С одной стороны, на эту программу нас сподвигла выставка New York Minute — хотелось показать творческий импульс, с другой — творческий пласт, охватываемый фильмами «Нью-Йорк: Даунтаун», гораздо шире: мы показываем важные вехи в истории искусства и культуры — после Второй мировой войны именно Нью-Йорк стал артистическим центром, перехватив эстафету Парижа, бывшего культурным котлом начала ХХ века.

«Нью-Йорк: Даунтаун» отлично раскрывает одну из важнейших черт искусства Нью-Йорка — междисциплинарность. Большинство художников— так же, как Энди Уорхол — пробуют все жанры и виды искусства, не ограничивая себя ни техниками, ни видовыми предпочтениями. Они — и режиссеры, и перфомансисты, и живописью занимаются. В фильмах, кому бы они ни были посвящены, комментаторами постоянно являются и певцы, и актеры, и художники, и кинорежиссеры.

Автор слова «битник» — журналист San Francisco Chronicle Герб Каэн, который сказал: «I coined the word «beatnik» simply because Russia’s Sputnik was aloft at the time and the word popped out».

Чему могут научить фильмы про Уорхола и Берроуза

Главная цель образовательной программы — не дать системное знание, а воспитать любопытство. Лекциями, мастер-классами и кинопоказами мы подпитываем интересными фактами тех, кто умеет задавать вопросы сам, и стимулируем интерес тех, кто еще скован стереотипами и побаивается выносить собственные суждения. Очень часто зритель, сталкиваясь на выставке с чем-то ему непонятным, воспринимает собственную озадаченность как конечную нехватку знания, вызывающую дикое раздражение, а не радость от узнавания нового. Документальные фильмы в таком случае — одно из лучших средств, в них благодаря кинохроникам преимущественно говорит сам художник, от первого лица.

Почему «Гараж» начинает программу Screen с документальных фильмов

Вся программа Garage Screen строится преимущественно на документальных фильмах. Мы изучаем не историю кино как таковую, а скорее привлекаем киноязык, чтобы обратить внимание на те или иные аспекты культуры. Мы будем показывать экспериментальное кино, видеоарт и арт-хаус, образовательные циклы, которые не проходят фильтр большого проката в России. Это не значит, что мы никогда не покажем игровое кино, но большинство интересных нам опытов осуществляется именно на территории документалистики.

Полное расписание показов документального кино в Москве и дополнительные материалы по теме — в специальном разделе & Documentary.