Живопись испокон веков запечатляла модные тенденции своего времени, но в середине XIX века ситуация изменилась. Модная индустрия бурно развивалась, и лучшие дизайнеры стали обращать внимание на живопись и интерпретировать работы художников в своих коллекциях. Теперь без Веласкеса невозможно представить коллекции Кристобаля Баленсиаги, а без Хокусая и Гойи — работы Джона Гальяно. На лекции увидим, как от викторианской эпохи до двухтысячных годов строился диалог художников и кутюрье, и разберем самые интересные коллаборации и заимствования. Узнаем:

— Что общего у древнегреческой скульптуры и голливудского гламура 1930-х;

— Как прерафаэлиты боролись с корсетами;

— Чьи платья изображены на картинах Густава Климта;

— Как Сальвадор Дали занялся модой и сделал одежду сюрреалистичной;

— Может ли пышный стиль рококо вернуться в нашу жизнь;

— Как стрит-арт покорил модный Олимп.

Лекцию читает: Андрей Дмитриев-Радвогин исследователь музыки и моды, музыкант, создатель авторских лекций о моде.

Продолжительность лекции: 2 часа Стоимость: 900 рублей

Регистрация на сайте организатора

Билеты